Šī izstāde ir tradicionālās mākslas un digitālo tehnoloģiju saskarsmes punkts, izstādē eksponēti mākslinieka oriģinālie mākslas darbi un animētas mākslas darbu projekcijas, kas radītas, pamatojoties uz tiem. Katrs darbs sākotnēji ir fizisks mākslas darbs — radīts, izmantojot tradicionālās mākslas metodes, kas pēc tam tiek pārveidots digitālā formātā, atdzīvinot to.
Oriģinālās mākslas darbi un to animētās versijas, kas izstādītas vienā telpā, piedāvā apmeklētājiem jaunu skatījumu uz šiem darbiem divās savstarpēji papildinošās dimensijās. Fiziskie eksponāti atklāj mākslinieka daiļrades materiālās īpašības — faktūru, krāsu un kompozīciju, — savukārt digitālās projekcijas paplašina šos elementus, izmantojot kustību un transformāciju.
Projekcijas neaizstāj oriģinālās mākslas darbus, bet gan kalpo par to turpinājumu, piedāvājot jaunus veidus, kā uztvert attēlus un mijiedarboties ar tiem. Šis dialogs starp statiskām un kustīgām formām rosina apmeklētājus pārdomāt, kā mūsdienu tehnoloģijas var papildināt tradicionālās mākslinieciskās izpausmes formas.

Par autoru:
Dmitrijs Čudinovs - mākslinieks, dizainers un dekoratīvās un lietišķās mākslas meistars. Dzimis Rīgā, 1979. gadā. Bērnību pavadījis Bolderājā – vietā, kur satiekas jūra, meži un upes. Daba kļuva par viņa pirmo iedvesmas avotu, kas atspoguļojas daudzajos gleznainajos ainavu darbos. Zīmēt sāka jau skolā. Pēc tam, apguvis kokgriezēja profesiju, turpināja attīstīties kā mākslinieks. Glezniecība, vitrāžas, batika, mozaīka, tēlniecība, interjera un mēbeļu dizains – tie ir Dmitrija galvenie darbības virzieni. Katrs projekts ir savā veidā unikāls. Dmitrijs Čudinovs aktīvi piedalījās Itas Kozakevičas vārdā nosauktās Latvijas Nacionālo kultūras biedrību asociācijas (LNKBA)) darbībā, bija izstāžu kurators un par ieguldījumu kultūrā tika apbalvots ar sudraba medaļu.